FLAMENCO

Miguel Ángel Poveda León

"MIGUEL POVEDA"

Miguel Ángel Poveda León (nació en Barcelona; 13 de febrero de 1973) es un cantaor de flamenco español conocido con el nombre artístico de Miguel Poveda.

Estilo musical
Cantaor de flamenco e intérprete de otros géneros musicales con los que enriquece su trayectoria artística en una experimentación constante en su obra, aunque el flamenco sea desde sus inicios su música de partida.
Poveda se interesa por ir más allá de la imagen tópica del cantaor al uso y se adentra en otros terrenos que no siempre son bien vistos por el mundo flamenco más ortodoxo. Muestra de este interés por buscar el arte en otros géneros son sus numerosas colaboraciones con artistas de disciplinas diversas, trabajos que le dan a conocer a otros públicos no habituados al flamenco.
Por su origen catalán, de padre murciano y de madre manchega, sin ascendencia andaluza, encuentra más dificultades en sus inicios que con tesón y gracias a su talento finalmente consigue vencer para crecer artísticamente como cantaor desde Barcelona, aunque posteriormente, en 2003, traslada su residencia a Sevilla, sin olvidar Cataluña en su trayectoria musical, como demuestra en Desglaç. Aunque experimenta y se expresa artísticamente mediante otras músicas, en ningún momento abandona su música de raíz, el flamenco.

Biografía artística

Los orígenes

Miguel Ángel Poveda León nace en Barcelona el 13 de febrero de 1973, pero vive y crece en la ciudad de Badalona su niñez y adolescencia, hijo de una familia humilde sin una tradición musical anterior, su padre originario de la pedanía de La Paca en Lorca (Murcia) y su madre nacida en Puertollano (Ciudad Real), Miguel tiene dos hermanas. Sus orígenes no andaluces son de singular relevancia en este caso debido a las particulares características para desarrollar la disciplina artística por la que siente vocación: el flamenco.

En un entorno no especialmente propicio para su desarrollo en el mundo del flamenco, por su origen atípico para el cante: payo, catalán y viviendo además en Badalona, sin la posibilidad de compartir su afición por el flamenco con gente de su edad, partiendo de esa realidad propia tan particular para desenvolverse en ese mundo sin embargo logra gracias a su empeño personal, a su pasión por el cante y a sus dotes artísticas crearse una personalidad cantando que más tarde se mejoraría con la experiencia de los años y con sus propias vivencias.

Miguel Poveda fue un niño tímido que escuchaba copla y flamenco por la radio y en los discos de su madre en la intimidad de su habitación, donde tenía su mundo construido con un universo musical propio, con las coplas de Quintero, León y Quiroga y los viejos maestros del flamenco, con voces como las de Antonio Mairena, Manolo Caracol, Tomás Pavón, La Perla, La Paquera de Jerez, La Niña de los Peines, Juan Varea, Rafael Farina o más actuales como las de Camarón de la Isla, Enrique Morente, Chano Lobato, entre otras muchas que fueron impregnando por completo su naciente espíritu cantaor.

Esa inmersión personal le hace empaparse de esas esencias fundamentales para su formación, esa música representa para él una de las mayores alegrías de su niñez, incomprendido por sus amigos en su afición, llenando horas y horas de su intimidad solitaria con la emoción de sus voces preferidas, base de conocimientos que caló hondo en su sensibilidad, y que fue asimilando de una manera autodidacta para hacerle crecer más tarde como artista.

De la afición a la profesión

Su precoz afición por el cante le hace grabar de manera casera coplas y cantes que escuchaba en La radio de su madre, vivencia a la que ahora le rinde homenaje en unas coplerías incluidas en su reciente Tierra de calma con letra de Quintero, León y Quiroga.

En 1988, con 15 años se sube por vez primera a un escenario, el de la Peña flamenca de Nª Sª de la Esperanza en Badalona, y desde ese momento aprovecha los fines de semana para cantar en peñas y concursos de aficionados, siendo siempre el más joven entre los participantes, Miguel sentía desde niño que su vocación era el cante, quería dedicarle su vida a la música.

En un principio trabajó en diversos oficios en absoluto vocacionales, simplemente para ganarse el pan, hasta que al volver del servicio militar empezó a cantar en el tablao El Cordobésde las Ramblas de Barcelona, trabajó allí durante casi un año, tiempo en el que aprendió el oficio cantando para las bailaores/as, con un público formado principalmente por turistas, el cantaor se curte noche a noche, la mejor de las escuelas para el artista

La alternativa

Miguel Poveda quería ser escuchado fuera de Cataluña para calibrar su verdadera valía y para hacerse una idea de hasta dónde podía llegar. Así fue como junto al guitarrista Juan Ramón Caro se presentó a las pruebas selectivas para el 33 Festival Nacional del Cante de las Minas de La Unión (Murcia) celebrado en 1993, no sólo fue seleccionado sino que además fue galardonado con cuatro de los cinco premios, uno de ellos la Lámpara Minera, el más preciado, además de las modalidades de La Cartagenera, La Malagueña y La Soleá, hecho que cambia su vida artística para siempre, profesionalizando definitivamente su vocación desde niño, un primer objetivo cumplido.

Los inicios no fueron fáciles, el mundillo flamenco en absoluto permeable y casi siempre conservador en las formas no le tendió precisamente puentes para darle el empuje que merecía, aunque contra viento y marea y desde el triunfo en ese Festival su carrera emprende una trayectoria ascendente y empieza a ser reconocido poco a poco y no sin esfuerzo en los círculos flamencos. En 1995 graba finalmente su primer disco flamenco propio con el título de Viento del este acompañado a la guitarra por Moraíto, Pepe Habichuela y Julián "El Califa" y con la colaboración de José Soto "Sorderita", disco publicado por la discográfica Nuevos Medios

Crecimiento artístico

A partir de esa grabación discográfica inicia su camino más profesional empezando su participación desde 1994 en festivales flamencos nacionales e internacionales que dan a conocer su cante al gran público, festivales como el Actual de Logroño, Festival Taranto de Madrid, Bienal de Flamenco de Sevilla, Fiesta de la Música de París, Festival de Flamenco de Amberes, y su primera gira por Japón. En 1997 canta en Bolonia en un espectáculo basado en obras de Federico García Lorca y los Poetas de la Generación del 27.

En 1998 fue solicitado desde el Festival de la Cultura y las Artes de Ramallah (Palestina), su actuación antes 15.000 palestinos le deja un recuerdo imborrable. También en 1998 presenta su trabajo Suena Flamenco (nominado en 2000 para el Grammy Latino), inicio de su colaboración con Chicuelo y Amargós, y participa como artista invitado en La vida es sueño que presentó Calixto Bieito en el Festival Internacional de Edimburgo, y en otros festivales, como el de Musicora de París, Grec de Barcelona, Stimmen de Lorrach, Emmas de Cerdeña y realiza una gira por Japón. En 2000 edita su tercer CD Zagúan y en 2002 inicia una gira por los Estados Unidos: Miami, Chicago, Nueva York, Bloomington y Washington.

En julio de 2007, trabaja en la producción Flamenco en Orquesta (2000), junto a Joan Albert Amargós y Juan Gómez "Chicuelo", que se editará en disco en 2008, grabación de un concierto en directo en el Festival de Peralada, con nuevos matices respecto del espectáculo presentado originalmente. También ha colaborado en el espectáculo Contrastes que presentó junto a Agustí Fernández. El 29 de junio de 2002 participa en el Festival Grec de Barcelona en el concierto Testimoni Verdaguer, acto central del año Verdaguer, en el TNC canta A mos bescantadors con Agustí Fernández al piano, esta colaboración es el germen de su posterior disco Desglaç (2005).

En 2003 colabora en un concierto de La fábrica de tonadas, espectáculo de Santiago Auserón (Festival Altaveu de Sant Boi, 2003). Además participa en las producciones Qawwali Jondo, junto a Duquende y Faiz Ali Faiz, y en el disco Poemas del Exilio de Rafael Alberti con música de Enric Palomar', por ambos trabajos recibió el Premio Ciutat de Barcelona2003.

En 2004 participa en el XXXII Festival Internacional Cervantino, como apuesta de la Fundación Autor, y que se celebró entre el 6 y el 24 de octubre de 2004 en las localidades mexicanas de León (Teatro Manuel Doblado, 15 de octubre) y Guanajuato (Teatro Juárez, 17 de octubre), acompañado por Juan Gómez ‘Chicuelo’ en un recital que se cimenta en dos partes bien definidas: una con un recital de cante flamenco y otra, entregada a los versos de poetas exiliados como Rafael Alberti, Pablo Neruda, Gil de Biedma y José Ángel Valente, en esta parte contó con el acompañamiento del pianista Enric Palomar, el percusionista Ignacio López y los palmeros Raúl Levia y Miguel Lavis. A este festival volverá para cantar en su edición de 2008 con el espectáculo Flamenco y poemas.

También en 2004 fue invitado de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (México) en la que cantó a dúo con Eugenia León. Colaboró con la Orquesta Nacional de España, con la obra Suite Flamenca de Joan Albert Amargós y Chicuelo, y realiza una gira por España y Francia con el espectáculo Qawwali Jondo. En 2005 realiza presentaciones en el Carnegie Hallen Nueva York.

Con Martirio presenta el espectáculo Romance de Valentía basado en coplas clásicas que presenta en Madrid y Barcelona en verano de 2005.

En 2005 se edita Desglaç, proyecto que representa una original y arriesgada apuesta de interpretación en catalán de Poveda, disco en el que da vida musical a una acertada selección de obras de diversos poetas en lengua catalana en una producción discográfica de exquisita sensibilidad con músicas de diversos autores, por vez primera se edita un disco completo en catalán en la voz de un cantaor de flamenco, componiendo Poveda alguna de las melodías. El disco tiene magnífica aceptación por parte de público y crítica, estableciendo puentes entre la cultura catalana y el mundo flamenco, despertando el interés mutuo entre públicos de ambas culturas.

Los poetas escogidos para Desglaç (Deshielo en lengua castellana) son Jacint Verdaguer, Valentí Gómez i Oliver, Joan Margarit, Maria Mercè Marçal (2 temas), Joan Brossa, Enric Casasses, Narcís Comadira, Joan Barceló, Josep Piera, Sebastià Alzamora y Gabriel Ferrater, también canta durante la gira a Jaime Gil de Biedma, el disco lo presenta en directo entre 2005 y 2007 alternando otros proyectos. Le acompañan en la gira los músicos Juan Gómez "Chicuelo", Marcelo Mercadante, Gustavo Llull, Andrés Serafini y Roger Blavia. En la grabación del disco colaboran las voces de Moncho y Miquel Gil.

En enero de 2006 actúa en el Jazz Lincoln Center de Nueva York en tres conciertos y colabora en su recital el percusionista portorriqueño Giovanni Hidalgo, así como en muy diversos festivales flamencos, volviendo de nuevo al Festival de Cante de las Minas, donde recibió sus primeros reconocimientos artísticos. También colabora con el bandoneonista argentino Rodolfo Mederos en un espectáculo conjunto de tangos clásicos que presentan en el teatro Central de Sevilla, Grec de Barcelona, Teatro español Madrid y en el Teatro Colón de Buenos Aires.

En septiembre de 2006 edita su trabajo discográfico flamenco Tierra de calma en colaboración con el guitarrista Juan Carlos Romero en una producción muy cuidada que se estrena en la Bienal de Flamenco de Sevilla 2006, en el Teatro Lope de Vega el 28 de septiembre, disco que presenta también en 2007 en el Auditorio de Barcelona, Teatro Albéniz de Madrid Gran Teatro de Córdoba, entre otros escenarios. Por este disco recibe buenas críticas y numerosos premios, entre ellos la nominación a los Grammy Latino 2007 al mejor álbum flamenco.

En 2007 intercala en directos sus varias producciones y añade nuevos proyectos puntuales: El 16 de mayo estrena en el Teatro Español de Madrid Sin frontera, espectáculo flamenco de homenaje a Jerez, con dirección de Pepa Gamboa y con la colaboración de Luis el Zambo, Moraíto y Joaquín Grilo, que durante 2007 presenta también en Benalmádena, Roma,Sevilla, Fuenlabrada, durante el año 2008 en Jerez de la Frontera, Alcorcón, Leganés y Amsterdam, y en 2009 en el Teatro Calderón de Madrid y en el Teatro Juan Bravo de Segovia.

El 21 de mayo de 2007 en el Festival Suma Flamenca de Madrid une su voz a los poemas del flamencólogo José María Velázquez-Gaztelu. El 7 de septiembre en la Bienal de Flamenco de Málaga de 2007 canta al poeta José Antonio Muñoz Rojas en Antequera en el espectáculo Por los caminos que van.

Se podría considerar que el Premio Nacional de Música de España que le concede el Ministerio de Cultura de España en noviembre de 2007 (valorando "su gran calidad y versatilidad y el interés que ha generado en otros ámbitos de la creación musical"), así como el Premio Nacional de Cante otorgado por la Cátedra de Flamencología de Jerez de la Frontera representan su consagración definitiva como uno de los grandes nombres del flamenco y de la música en España.

Participó en el 36 Festival Internacional Cervantino con el espectáculo Flamenco y poemas, el 25 de octubre de 2008 en el Teatro Juárez en Guanajuato y el 26 de octubre de 2008 en el Teatro Manuel Doblado en León de los Aldama, como parte del cierre de la participación de Cataluña, invitado de honor del festival, contando con Juan Gómez "Chicuelo" a la guitarra, Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas), Sonia Poveda (baile) y Gustavo Llull (piano). En este espectáculo interpretó además acompañado de un mariachi y por primera vez en su carrera unas rancheras Te voy a olvidar de Juan Gabriel, Que se me acabe la vida y Si nos dejan de José Alfredo Jiménez.

En 2009, Miguel Poveda sigue con la presentación en concierto de sus diferentes espectáculos y en el mes de febrero se edita el disco Cante i Orquestra grabado en directo en concierto de 4 de agosto de 2007 en el Festival de Peralada, junto a Joan Albert Amargós y Chicuelo. El CD contiene los siguientes temas: "Esos 4 capotes" (Bulería), "Canela y clavo" (Seguirilla), "Manto de estrellas" (Alegrías), "Soneto de la dulce queja" (Federico García Lorca), "Danza de equus" (Instrumental), "Te lo juro yo" (Copla), "Dame la mano" (Tientos) y "El cant dels ocells" (Canción popular catalana).

Miguel Poveda participa en la banda sonora de la película Los abrazos rotos de Pedro Almodóvar, que se estrenó en marzo de 2009, donde canta la zambra "A ciegas" de Quintero, León y Quiroga que había popularizado Concha Piquer. El tema es editado en la B.S.O. de Los abrazos rotos (Emi, 2009) así como en dos versiones que se incluyen en su disco,Coplas del querer (Discmedi-Universal, 2009).

Miguel Poveda en la actualidad

Coplas del querer es un disco doble en el que Miguel Poveda revisa coplas clásicas con arreglos actualizados que es editado en el mes de junio de 2009, cuenta con la participación de Joan Albert Amargós en los arreglos y de Chicuelo a la guitarra, así como con una colaboración de Alberto Iglesias en los arreglos del tema "A ciegas". Miguel Poveda es nominado por tercera vez al "Mejor álbum flamenco" en los Premios Grammy Latinos 2009 en septiembre de 2009 por su disco Coplas del querer, con el que consigue además un Disco de Oro por más de 30.000 copias vendidas en octubre de 2009. El disco se estrena en directo en el Teatro Lope de Vega de Sevilla el 9 y 10 de junio de 2009 y se presenta en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona el 7 de diciembre de 2009. En 2010 es galardonado con tres Premios de la Música por este disco: "Mejor Álbum", "Mejor Álbum de Canción Española" y "Mejor Arreglista" para Joan Albert Amargós.

En 2010 Miguel Poveda es nombrado Hijo Adoptivo de la Provincia de Sevilla por la Diputación Provincial, así como Hijo Adoptivo de la población de Castril en Granada. El 11 de junio de 2010 presenta su sello discográfico "Carta blanca Records" que pretende difundir nuevos valores flamencos.

El 31 de agosto de 2010 se publica su primer dvd: Coplas del querer en directo desde el Gran Teatro del Liceu (Universal Music) que recoge su concierto en el teatro barcelonés del 7 de diciembre de 2009. El 15 de septiembre inaugura la XVI Bienal de Flamenco de Sevilla en la Plaza de toros de la Real Maestranza con su nuevo espectáculo Historias de viva voz. En 2011 recibe el Premio Nacional de Cultura de Cataluña (categoría música).

En el verano de 2011 anuncia su próximo trabajo discográfico, previsto para finales del año. Una antología de cantes flamencos acompañado por guitarristas como Paco de Lucía y Manolo Sanlúcar.

Wikipedia

Premios

Año	Premio
1993	33 Festival Nacional del Cante de las Minas de La Unión (Murcia): Lámpara Minera, además de La Cartagenera, La Malagueña y La Soleá.
2000	Premios Grammy Latino 2000: Nominación al Mejor álbum flamenco para Suena flamenco
2003	Premio Ciutat de Barcelona de Música por Qawwali Jondo y Poemas del Exilio de Rafael Alberti.
2006	Premio ARC 2006 (Associació Professional de Representants, Promotors i Mànagers de Catalunya) en la categoría de Músicas del Mundo.
2006	Ganador del IX premio Puig-Porret del periodismo musical de Cataluña 2006 por Desglaç
2006	XIV Bienal de Flamenco de Sevilla 2006 - 2 Giraldillos: Giraldillo al cante: Miguel Poveda y Giraldillo Momento Mágico Bienal 2006: A las sevillanas del espectáculo Tierra de Calma ( Miguel Poveda, Eva Yerbabuena, Dorantes, Paco Jarana).
2007	Concurso Internacional de Cante Flamenco Ciudad de Puertollano - Reconocimiento a Miguel Poveda, a la juventud sobresaliente en la divulgación del arte flamenco, dentro y fuera de España.
2007	Premios Flamenco Hoy - Tierra de calma: Mejor disco flamenco para la crítica especializada - Revista Flamenco Hoy
2007	Premio El Público de Flamenco a Miguel Poveda por Tierra de calma - Canal Sur Radio
2007	4º Premios Revista De Flamenco - Lo mejor de 2006 (encuesta en votación popular):Premio al Mejor disco flamenco por Tierra de calma, Premio al Mejor disco flamenco porTierra de calma y Premio Mejor espectáculo de flamenco en directo por Tierra de calma
2007	XI Premios de la Música - 2 nominaciones: Nominación a la Mejor Canción por Buenas intenciones y Nominación al Mejor Álbum de Flamenco por Tierra de calma
2007	Premios Grammy Latino 2007: Nominación al Mejor álbum flamenco por Tierra de calma
2007	Premio Nacional de Música de España - Interpretación (Ministerio de Cultura de España)
2008	Premio del Público a su espectáculo Sin frontera - Festival de Flamenco de Jerez
2008	Premio Honorífico ‘Castillete de Oro’- Festival Internacional del Cante de las Minas en La Unión (Murcia)
2008	Premio Nacional de Cante - Cátedra de Flamencología de Jerez de la Frontera
2008	XV Bienal de Flamenco de Sevilla 2008 - Giraldillo Momento Mágico Bienal 2008: Momento mágico de la Bienal 2008: “Al arranque y desarrollo de la soleá final de Tórtola Valencia, de Isabel Bayón, interpretada por Matilde Coral y Miguel Poveda".

Discografía

Discografía oficial

Año	Título	Discográfica
1995	Viento del este	Nuevos Medios
1998	Suena flamenco	Harmonía Mundi
2001	Zaguán	Harmonía Mundi
2004	Poemas del exilio de Rafael Alberti	Harmonía Mundi
2005	Desglaç	Discmedi-Taller de Músics
2006	Tierra de calma	Discmedi

Participación en CD colectivos flamencos

Año edición/discográfica	Título	Temas
1994-Nuevos Medios	XXXIII Festival Nacional Cante de las Minas La Unión 1993	CD1 Trabajando noche y día y El rundio. CD2 Compañerico mio y El remedio
1997	Badalona interpreta:Flamenco. Volumen 1	A fuerza de martillazos y Me sobran las penas
1998	Badalona interpreta:Flamenco. Volumen 2	El mando y Quien tenga pena
2001-Big Bang	Antología Cante de las Minas 1993-2001 (doble CD)	El remedio
2001-RTVE	Festival Nacional Cante de las Minas.Antología Volumen 2	Malagueña y Mineras con Juan Ramón Caro al toque
2002-RTVE	Festival Internacional Cante de las Minas. Antología Volumen 3	Tientos-tangos
2002-RTVE	5 CD Antología Festival de Cante de las Minas
2003	Voces flamencas de Badalona	Remedio le pido a Dios (tientos-tangos)y Doblando una esquina (alegrías)
2003-RTVE	Festival Internacional Cante de las Minas. Antología Volumen 4	Soleá
2003-BMG	Tributo Flamenco a Don Juan Valderrama	La rosa cautiva (milonga) con Juan Habichuela al toque
2003-Virgin	Territorio flamenco	Cuesta abajo (tango argentino), del espectáculo colectivo de título Territorio flamenco, presentado en directo en Madrid (Teatro Lope de Vega, 12 de abril de 2004 y en el Carnegie Hall de Nueva York el13 de febrero de 2005, dentro del Flamenco Festival USA 2005)
2007-Star Music	Festival Nacional de Cante Yunque Flamenco de Santa Coloma de Gramenet. Doble CD Grabaciones 1990-1994. FECAC XXV Aniversario	Malagueñas
2007-Canal Sur	Una llama viva, serie documental sobre flamenco dirigida por José Luis Ortiz Nuevo. Emitida por Canal Sur Televisión y editada en DVD	Miguel Poveda aparece en los capítulos 10, 20 y 39
2008-RTVE Música	Ellos dan el cante. Actuaciones históricas (doble CD)	Me encomendé (Malagueña de El Mellizo), al toque Juan Ramón Caro. XXXIII Festival Internacional de Cante de las Minas de La Unión, 1993.

Participación en otros recopilatorios flamencos

Año edición/discográfica	Título	Temas
1994-Nuevos Medios	Jóvenes flamencos. Volumen IV	El remedio
1997-World Music Network	Rough guide to flamenco	Y yo que culpa tengo
1999	Tierra. Session 04 Publicado con la revista Tierra, el Planeta Musical. núm 4	Lamento por alegrías
2001	Las 101 canciones más flamencas	Y yo que culpa tengo
2001-Fundación Autor	Flamenco pa tós 2	Flamenco pa tós, proyecto del dúo Gomaespuma que pretende acercar el flamenco al público más joven.
2002-EMI Odeón	El mejor nuevo flamenco (triple CD)	Y yo que culpa tengo
2006-Discmedi	Carácter flamenco	Alfileres de colores. Bulería con Diego Carrasco.
2007-World Music Network	Rough guide to flamenco	Tierra de calma
2007-Discmedi	Carácter flamenco Vol. 2 (doble CD)	Tierra de calma
2007-Nascente	Beginner´s guide to flamenco	Y yo que culpa tengo
2007-18 Chulos Records	25 aniversario de la Sala Clamores	CD+libro colectivo de artistas de diversos géneros: Y yo que culpa tengo